ところが映画となると、「右の映像は右目で、左の映像は左目で」とゆー事はできなくなる。そこで昔よく使われたのが「赤青メガネ」方式である。映像は、赤と青の２色によって構成された映像がダブって投影される。観客は赤青メガネをかける。すると、赤フィルムを通すと青い映像だけが、青いフィルムを通すと青い映像だけが、それぞれの網膜に映るのだ。ただしこの場合、目に入る光線は紫になるので、紫色の映像しか映すことができない（濃淡はつけられるだろうが）。色を分解することで簡単に実現するので、ＣＧ映像や紙上での立体視には有効だが、実際のところ映画にはむかない。

　第二の方法が偏光板（偏光レンズ）を使った方式である。光が波の性質を持つことを利用したシステムだ。光は普通、様々な方向の波が複合しているものだが、「偏光レンズ」を通すと、ある一方向の波だけにそろえることができる。左右のカメラで撮った映像をそれぞれ縦波だけの光、横波だけの光にそろえておき、縦波だけを通す偏光レンズと横波だけを通す偏光レンズを左右の目につける。そうすることで、左右の網膜に映る映像を異ならせる事ができる。（普通の目では縦波も横波も同じように見えるので、スクリーンにはダブった映像が見える。）この方法はＴＤＬの「キャプテンＥＯ」などが採用していた（終わっちゃったけどね）。カラーのまま３Ｄを実現できる方法ではあるが、光の波を半分に削ってしまうためにどうしても画面が暗くなってしまう。また、大きく頭を傾けると、光の波と偏光レンズの角度が合わなくなり、立体感が薄れてしまう、という欠点もある。

　そしてアイマックス・シアターに採用されている方法が液晶シャッター方式である。左右のカメラで撮った映像を、高速で交互に露出する。それに合わせ、左右の目の前でシャッターを開け閉めするのである。左のカメラの映像が露出している瞬間には右目のシャッターが、逆の場合には左目のシャッターがそれぞれ閉まる。機械式のシャッターでは遅くてシャレにならないので、一瞬にして光を通さなくなる「液晶」がシャッターとして使われる。この方法は、カラー映像を光量をさほど落とすことなく３Ｄに見せることができ、なおかつ顔の角度などに関係しない。偏光板による方法よりも完璧に網膜像をコントロールできるので、二つの像が微妙にずれたりゴーストが出たりしにくい。しかしちらつき感をなくすためには高速でシャッターを開け閉めする必要があり、高速になればなるほど映像とシャッターの同期を取るのが難しくなる（＝立体感がなくなる）、という技術的な問題があったのだろう。最近まで映画には取り入れられていなかった。（技術的には決して新しいものではなく、十年ぐらい前にはアーケードゲームにも取り入れられていた・・・ナムコの「サンダーセプター」だったかな？）

　プログラムによればアイマックス・シアターの場合、秒間48回（両目では96回）の速度で切り替えが行われている。３Ｄゴーグル（＝液晶シャッターゴーグル）をかけていると、ちらつきはほとんど感じられない。ちらっと肉眼で画面を視た限りでも、それほどちらついているようには見えなかった。ゴーグルのシャッタータイミングは、どうやら赤外線でコントロールされているらしい。従来、液晶ゴーグルは電源と同期コントロールのために外部とコードでつながっているのが普通だったが、アイマックス・シアターの場合は完全に独立している。そのため、シャッター機構とミニスピーカー、電池を内蔵しているため、ちょっと重さがある。手で持っている分には大した事はないのだが、いかんせん頭につけて数十分、である。きつく締めないとずれるのでそうするが、すると頭が痛くなってくる。（高校生のときとか学校の水泳の授業でかぶる、ゴム製の強力なスイミングキャップを長時間しているようなものだ。）大きめに作られているので眼鏡をかけてても問題がないのはいいのだが、僕の友人（with眼鏡）が言うには「ゴーグルで眼鏡が押しつけられて痛くてかなわ」なかったそうだ。

　立体映像とはいえ、巨大なスクリーンに上映されている以上、目の前に人がいたりするような効果は得られにくい。（当然っちゃぁ当然である。）今回紹介している映画のように巨大な風景や、ＮＹの摩天楼のような巨大構造物を表現するのには非常に面白い効果を出すと思う。まあ、環境映画30分流しても面白くねぇので、そのあたりをどうやって作るかは難しい所だろう。
　また、カメラ位置などによるのか、部分的に極端に立体的な印象を与えるところがあり、まるでカキワリの背景の前に役者を立たせているような、そういう感覚を与えることがある。視覚で立体感を感じる手がかりは両眼視差だけではないし、実際のところそれにしたって個人差があって当然だ。それをある一定のシステムで再現しようというのだから、ある程度の不自然さは生じてあたりまえかもしれない。
　そういう意味もあって、これからの映画が立体映画化していく、とは全く思わないが、一つの選択肢としてこういうシステムが確立していくのは面白いと思う。そのうち、モーションライドと融合すると結構ハデな出し物になるだろうしね。（やたら首が凝りそうなアトラクションになるのだろうなぁ・・）[EOF]

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　どうにも腰の重い人間なので、「映画が趣味」といっておきながらなかなか観に行かない。「あっ、これいいかなぁ」と思っても、気がついたら上映終わってるとか、そーゆーことが多い。映画を観に行くときには、朝から（あるいは前日から、もっと前から）「映画観に行くぞ映画観に行くぞ映画観に行くぞ」って自分に暗示をかけてなきゃ行かない体質。もちろん、行く映画が決まっていて、の話だ。（そんなんだから、行くときは一日に二本も三本も駆けずり回ってハシゴして、財布を空っぽにしたりするのだ。）

　ではどこでその映画と「知り合った」か、って考えると、だいたい３パターンある。まず第一にマスコミ経由。これはマンガ雑誌とかテレビとか、とにかく映画に直接関係のない広い媒体で、ということ。この場合というのは、それなりにメジャープッシュの大物が多い。ミーハーな僕の観るもの、結構これが多かったりする。最近では「インデペンデンス・デイ」なんてその最たるもんだし、スター・ウォーズだってこれになるんだと思う。
　二番目は映画情報誌。ったって、別に「ロードショー」買ってるわけじゃないですが（笑）、まあ、ぴあとトーキョーウォーカーですか。これだと、比較的マイナーなものも、上映期間リストとか眺めていると目に入ったりする。
　最後は映画館で上映される予告編、あるいはそこでのチラシ。映画館どうしの横のつながりもあるんだろうけど、メジャータイトルを上映しているときはメジャーな映画の予告、マイナータイトルではマイナーな映画の予告、ってだいたい決まってますな。
　予告編の作り方次第で本ペン観に行こう、って気になるので決定率は高い。第一、第二のパターンで知ってはいて、この予告編がトリガーになって観に行く、というのが実際のパターンなのではないだろうか。（くりかえしで申し訳ないが、インデペンデンス・デイとかそうだったんだよね。話には聞いてたけど、スパイ大作戦観に行った時、コイツの予告編観たわけ。で、それが大統領の演説シーン中心に構成されてたわけね。いやー、燃えたね、それだけで（笑）。スパイ大作戦より面白かったもの（爆））あ、予告編という意味ではテレビＣＭも同じ事になるけど、やっぱり劇場で見る予告編ほど印象は無いですな。もちろん、大きな要因であるにはちがいないけど。

　とはいえ、メジャーな映画館でかかる予告編というと、洋画か角川がらみか釣りバカ日誌か、って相場が決まってるわけで（笑）。たとえば今回観に行ってるようなマイナーな映画は、そもマイナーな映画をかけてるところとか、メジャーでも単館上映だとか、そういうところでないと予告編が観れないわけですよね。「ユメノ銀河」とか、予告編を観た記憶は、実は、ない。（あるのかもしれないけど、少なくとも覚えてない。）
　さぁて、そうすると頼りにするのは己の勘と雑誌の僅かな評価記事だけだ。もっとも、この評価記事ってのがくせ者で、まあ、俺様流みたいなのからべた褒めのまでいろいろある。でもまあ、マイナー邦画のレビュー書くような人は大抵なにがしかの思い入れがある訳で、ぶった切るようなことを書くとも思えない。となるとやはり、最終的に頼りになるのはインスピレーションだ。
　金を払っただけの映画に出会えるかどうか、それはまさにギャンブルだ。唯一手がかりになるのはそのタイトルだけ。多くはタイトルと自分との間で『フィーリング』が合うか、というところで決まっているよーな気もする。本を手にするかどうか、と言う場合も、まず最初は装丁とかタイトルでしょ。やっぱり映画も同じ事。洋画タイトルの訳し方ももちろんそうだし、邦画タイトルもそう。「タイトルがイイから観に行こう」と思った映画の、なんと多いことか。特に単館上映ものは。

　「［Focus］」「天使の涙」「ユメノ銀河」「樹の上の草魚」・・。原作のタイトルだったりもするけど、ふと、その言葉から映画の「雰囲気」をイメージしている自分に気がついたりする。そうすると、やっぱり観にいっちゃう。もっとも、その結果、裏切られることもあるんだけども。

　アメリカからの風が、“アレ”の噂を届けてきた。もちろん、みなさんももうご存じだろう。

　二十年というブランクをものともせず、帰ってきた。そう、「スター・ウォーズ」。ハリウッド最大の過ちとも、世界を変えたとも言われるこの映画、日本には八月上陸だそうで、今からかなり楽しみ。「ダンテズ・ピーク」も「ジュッラシックパーク２」もメじゃない。
　日本での上映は19年前。一昨目は劇場で見たはずなのだが、覚えているのはオビ・ワンがダース・ヴェーダーとの一騎討ちに敗れて消滅するシーンだけだ。そんで確か、ライトセーバーがとても欲しかったと思う。
　十年ぐらい前には、スター・ウォーズ上映十年記念とかで、テレビでノーカット版が初放映とかされてた。（もちろん、ＣＭがバリバリ入ってるからノーカットもなにもないもんだが。）それも始まる前にオーケストラが出てきて、テーマミュージックをひとしきり奏で、さらに水野晴夫かだれかが蘊蓄を延々垂れるもんだから、始まる前から眠くなってたよーな気がする。
　それから、今は亡きアタリ社のゲーム。コックピット形の筐体で、ワイヤーフレームの画面。溝にとびこむと「ユーズ・ザ・フォース・ルーク」と声が聞こえる本格派だった。そんなに数のあるゲームじゃなかったらしく、知っている所には一ヶ所しかなかった。
　とまあ、特に熱狂的なファンじゃない僕にしてからこれだけいろいろ思い入れがあるわけで、もうちょっと上の世代（物心ついた後に劇場でスター・ウォーズを観た世代）はもっとタマランもんがあるんじゃないだろうか。
　勧善懲悪の分かりやすいストーリーは水戸黄門に通じるところがあるし（ホントか？）、超能力めいたジェダイの能力や変わらぬ迫力の戦闘シーン、そして肉親（父親）との葛藤といった“売れ筋”モノに必須の要素は、エヴァンゲリオンに至るまで変わってはおるまい。まさに「今流行り」のものと全く変わらない＝十分イケてるということだ。
　だから僕はこの映画を待っている。多分、今流布してる娯楽メディアの一部は、この映画に原点がある。僕は、ある意味原点を欲しているのかもしれない。「娯楽映画」の原点、スペースオペラ・ムービーの原点を。
　スター・ウォーズが帰ってくる。それを心待ちにしていよう。マーク・ハミルは「ガイバー」だとかプレステソフトにしか出てこなくなっちゃったけど、フィルムの中の彼は、今でもルーク・スカイウォーカーだ。

「映画の日」が増えたらしい

　去年まで、三の倍数月（三月、六月、九月、十二月）の一日が「映画の日」だった。これが、今年の正月から元旦と各月の第一水曜日になったんだそうだ。（十二月はまた違うらしいが、よくわからん。）

　ご存じのない方のために申し上げておくと、映画の日というのは映画がすべて一律千円で観れてしまうという大変お徳な日だ。学生であろうとなかろうとこの値段。すばらしい。だが、たとえ千円といえども、二時間という時間と金を投資するのである。この「映画の日」（実際にはファン感謝デーとか言うらしいんだが）が生きるも死ぬも、それは千円という値段ではなく、その時上映されている映画の内容次第である。

　それを考えると、今までの三の倍数月ってのは、ものすごく上手い、上手いがゆえにハズしてしまった月だったように思う。要するに、一発入りそうな映画はぜーんぜんやってない時期だったのではないか。

　例えば、三月は既にお正月映画も終わり、「春休みロードショー」にはまだ早い。六月はＧＷ公開映画は時期遅れだし、夏休み公開は梅雨のさらに先だ。九月ともなると夏休みはおしまいだし、十二月一日はお正月にもクリスマスにもちと早い。当然、目玉となる映画は夏休みなりお正月を狙ってくるわけで、この「三の倍数月」ってのは、これを見事にハズしたわけだ。まあ、たしかにＩＤ４やセーラームーン、あるいはアンパンマンや釣りバカ日誌ならば、千円鑑賞に頼らなくても十分ゲインがあるわけだ。わざわざ安く見せてやる必要はないわなぁ。

　それがここに来て、映画館が動いた。それはとりもなおさず映画離れが相変わらず進行している証拠であろうし、映画館業界の危機感の表れだと思う。まあ、設定が水曜日だってのが今一つセコいところではあるけれど、対応としちゃ悪くないんじゃないかと思う。

　なにしろこれで、話題作が（それも場合によっちゃ最新作が）千円で観られる事もあるかも、って訳だ。この期を逃しちゃなりません。彼氏、彼女、友人、兄弟、「映画にはめてやろう」って人を気安く誘えるような日が増えたってのには違いない。それで映画を映画館で観る人が多くなって、ついでにこのページへのアクセスが増えてくれりゃ、言うことはないんだけど（笑）。

　かくいう私も（感想の一覧観ればわかるけど）映画を重点的に見出したのは去年六月一日ですからね。まあ、こーやってハマル馬鹿が一回につき何人かいれば、上々っすよね、業界とすりゃあ（笑）。

　映画の分け方にもいろいろあると思うが、一つの分け方は「娯楽映画」であるかそうでないか、だと考える。
　「娯楽映画」というのは、テーマ性とか監督の主張なんかよりも先に「観客を楽しませる」ことを主眼においた映画と定義できる。そういう意味で、娯楽映画に崇高なテーマ性とか監督の哲学的意図などを読もうというのはムダだし、第一、野暮だ。
　じゃあ「娯楽映画」じゃない映画ってのはなにかといえば、もちろん、反対な訳だ。つまり、監督なり脚本家がなにか語りたいテーマがあって、それを映画によって表現することを主眼とする映画だということ。ともすれば「分かる人間にだけ分かればいい」という態度にもなりかねないが、まあ、興業のことを考えるとそうとばかりも言っていられないだろう。できるだけ多くの人に分かってもらうべく、努力するわけだ。
　もちろん「娯楽映画」にテーマ性や哲学がない、というのではない。問題になるのはバランスなのだ。娯楽映画にとして意図された映画が必要以上に哲学的問題やイデオロギーを含むと、娯楽の部分は一気に色あせ、つまらないものになってしまう。そのテーマを見せることが主眼ならば、例えば「愛」とか「愛国心」がテーマの映画ならば、無理にアクションシーンや銃撃シーンを多用する意味は全くない。どちらがご飯でどちらがおかずか、しっかり見きわめた上でそのバランスをとらないと、訳の分からないシロモノが誕生することになる。中途半端で「で？結局なにがいいたいの？まあ、面白くないことだけは確かだけど」という事になる。

　今回観た「インデペンデンス・デイ」は、そのバランスをドリフト的発想でとっている作品だ。つまり、「愛国心」「愛」といったイデオロギー的、哲学的モチーフを「これでもか！」と言わんばかりに画面にたたき込み、登場させる。しかしそれがあまりにもストレートであるために、それらのモチーフ（たとえば星条旗）は観客の中でデフォルメされ、気分を盛り上げはするけれど鼻につくことはない。その辺のバランス感覚が非常に巧みだ。（例えば、星条旗は出てきてもアメリカ国家は一度も流れない・・。これが意図的な演出だと思うのは勘ぐりすぎだろうか？）だからこそ、この映画は90年代最高の娯楽映画として全世界に受け入れられたのだろう。

　無論、娯楽映画以外が面白くない、と言っているのではない。ただ、娯楽映画が娯楽でない部分に落ち込んでしまうと、それが面白くない、と言っているのだ。だからといって、娯楽映画が心に訴えるものを持っていない、という訳でもない。心の底から感動し、拍手を送れるような娯楽映画は間違いなく存在する。
　そう、拍手喝采。映画全体にもそうだが、あるシーンあるシーンに笑い、驚き、ハラハラし、そして時には心からの拍手を贈れるような娯楽映画を私は観たい。

　ん〜、脳味噌単純なのかな（笑）

次回予告：・・・・未定
　あっははー、すいません、ここんとこずーっとウソついてますからね（笑）。自分でも大分自信がなくなってきました（笑）。だから今回は予告なし。「惑星ソラリス」やってるんで、運が良ければそれも観に行きたいと思ってるんですが・・。

　ここんところちょっと映画を観てません。まあ、ちょっと都合がかみ合わなかったっていう、それだけの理由ですが。
　ところで、先日友人から指摘されたんですけど、12/1って「映画ファン感謝デー」で一律千円なんですよね。これはもう観るしかない！ってとこですが、なんともこの日は日曜日。きっとこんでるんだろうけど、朝からハシゴをするには逆にもってこいかも。（日曜日はアサイチに一本、余計にかかる事が多い。）普段映画を観ない人とかでも気軽に誘えるから、この隙に仲間にしてしまうのもいいかもしれないですね（笑）。

　さぁて、とはいえ私もいいかげん不良大学院生気取ってる（笑）時期ではなくなってきまして（爆）。いいかげん、本腰を入れて本分に身を入れねばならんところではあります。（いや、決して、今まで入れてなかったって訳では・・(^^;)）

　ところで、インデックスにも書いてますが、最近、あちこちにリンク張ったりリンク許可のメール送ってるせいか（すいません、許可もらったのに、まだリンク集にアップしてない所もあります。すぐやります(^^;;)。）アクセスが増えてます。異常なくらいに（笑）。ぜひ、みなさんの意見もお聞かせください。（映画についてでも、この「感想」についてでも。）

次回予告：スワロゥテイル
　いいかげん終わっちまいますからね（笑）。なんで観てないって、渋谷だとこれ、異様にこんでるって噂を聞いたんですよ。事実、そうみたいだし。でもまあ劇場は他にもありますから、なんとしても観てくるっす。それよか問題なのは、その時間がとれるかどうかで・・・・。

　映画が映画であらねばならなない理由。もっと広く言えば映像が映像であらねばならない理由とはなんだろうか。そう考えると、それは当然「映像でしか表現できないものを表現するため」といういたく当り前の思考に到達する。

　映像とは、ぎりぎりまで突き詰めれば記号として考えられるだろう。それは同じ記号である「言語」とは全く別の体型であり、それならば表現するものも全く違うはずだ。いいかえるならば、言語で表現できる範囲のものを映像化したところで全く面白くないのであって、どのような手法であれ、ただの言葉から人が受け取れる以上のものを、映像は見せるべきなのだと思う。
　たとえば、言葉では正確に伝えられない驚異のイメージを伝えるため、映像作家たちはＳＦＸという記号を選択した。できのいいアクション映画は、言語が脳内をかけめぐって想像力を起動させるのよりも早い、まさに「リアルな」躍動を伝えてくれる。愛だ何だと何ページも書き綴るより、あるワンカットが「愛」という「言葉」が本来伝えようとしている（そして伝えられない）モノ（「概念」と言ってもいいかもしれない）を表現し得るかもしれない。

　原作のある物語が難しいのは、そういう点に原因があるのだろう。原作がすばらしいものであればあるほど、「わざわざ映像化する必要が無い」のだ。すばらしい（文章の）作品は十分に読者の想像力を励起し、人はまさにそれぞれの想像の世界を作り上げることで物語を楽しむ。それが画一的な「映像」にされてしまっては、まあ、まず文句も言いたくなるだろう。映画先行のノベライズにしてもそうで、文章にして面白いものならば映像にする必要はなかった訳だ。脚本かコンテを小説かマンガにして売ればよろしい。いいかえるならば、言葉を映像化するのも映像を言葉にするのも、どちらも視点が変わり、時にはテーマまで変わってしまうのは当然であろう。この場合、文章と映像を（そのテーマやストーリーを）比較することには意味がない。（まあ、原作付きだったりすると、無視しようとすることに、もう、無理があるからね。観る方としても。）

　んでまあ何が言いたいのかというと、だ。（ホラホラ、こっからが本題なんですよ、みなさん）
　ここに来て立て続けに二本の映画を観たんですが、これがまた、「映像ならでは」の作品な訳です。おそらく、両方とも言語のみでの完全表現は不可能なんじゃないか、と思わせる。しかし、その内容というか方法論というかなんというか、それは全く正反対の二つの作品だったもんで、ちょっとばかり「映画って奥深いなぁ」と改めて思ってみたりしていたりなんだりですはい。（長い前振りで申し訳ない(^^;)）

次回予告：ＬＥＯＮ完全版
　いや、それが、元々のＬＥＯＮは観てないんすけどね（爆）。この前、たまたま時間が空いて（時間がちょうど合って）観に行ったら、平日の夕方の回で「お立ち見でーす」とか言われちまったもんだから（しかも開演30分近く前にだぜぇ？）、再チャレンジです。週末にアップデートできるでしょう。
　え？エディとスワロゥテイルはどうなった？
　ははは、まあ、エディはともかくスワロゥテイルは間違いなく観に行きますけどね。なんだかんだで結構日本映画も観てるなぁ。

　どもです。久しぶりに改定しました。まあ、映画観たのも久しぶりなんですが。（しかもタダ券利用だし・・）
　んで、久しぶりに映画を観に行って、まあ、当然予告編も観るわけですが、「ＩＤ４（インデペンデンス・デイ）」、ってあれ、むちゃスゴク（笑）ありません？とりあえず観に行くことは確定ですから、あとは試写会の券手に入らねぇかな、と思って抽選ハガキだしたりしてます（爆）。あああ、東京国際映画祭でやるの、なんとか電話チャレンジしてみればよかったなぁ。にしても、あんなにカッコイイ予告編見せられちゃうと、行くっきゃないっすね。これで外したら大変なことになる（笑）

　あと、「ＤＮＡ」って映画も予告してましたが僕の目の錯覚じゃなければ「Ｈ・Ｇ・ＷＥＬＬＳ」って書いてあったんですよね。内容から察するに、まさか、あの「Ｄｒ．モローの島」のリメイクですか？・・・・タイトルでごまかすなよなぁ（笑）。これは一度映画化されてるんですよね。Ｂ級・・いやいや、すごい映画ですが（たまに深夜放送とかでやりますよね。）

　ところで、今回から「こんな映画を（ビデオで）観た」というコンテンツを追加しました。その名の通り、ビデオや衛星放送で観た映画の感想を書きます。（っても、ウチにはＷＯＷＯＷ入ってないんで、観る頻度は低いかも。）マニアックなものやアニメなんかも比較的多く入ると思いますので、また違った様相を呈することになるかと思います。（・・いや、書いても誰も分からないよーなものは、そりゃ、書きませんけどね。）

次回予告：スワロウテイル？
　いやぁ、困った困った。なに観ようか？（笑）観たいのはたくさんあるんですが、金と時間が言うことをきかないんすよねー。かといって、土曜の午後から渋谷に映画観に行くとか、そーゆー自殺行為的な事はしたくないですしねぇ。（そういや金曜一番は東宝系安いんだったな・・それで行くか？）
　まあ、邦画も悪くないんで（結構話題作なんで）スワロウテイルが可能性大です。あとは前から言ってるナッティかなぁ。これも早く行かないと終わっちゃうなぁ。

次回予告：未定
　そろそろ地雷もネタぎれという気もします。エディ・マーフィーを観るか、スワロウテイルが先か、難しいところです。ひょっとすると地雷月間も今回が最後かもしれません。

次回予告：ＡＣＲＩ
　・・・・予定は未定。どうも邦画は足がすくむね（笑）。「ナッティ・プロフェッサー」あたりはエディの罪滅ぼし（もちろん「バンパイア〜」の件だ！）で観てやりたい所なんだけど、勘では地雷度低そうなので、あとまわし。ま、踏めるときにまとめて地雷を踏んでおけば、その後の映画が面白いってなもんだ（ヤケ）

次回予告：イレイザー
　ＡＣＲＩかも（爆）
　ま、「ミッション〜」と対になる映画ですから、これが先ですか。とりあえず気持ちよく撃ちまくってくれればいいかなぁ、と。（それ以外期待してないですねぇ。）これ観て、帰りに「ガンブレード」（ゲーセンのゲーム）でもやったら気持ちよさそうだなぁ。

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